Естественно испытывать страх перед темнотой — это инстинкт выживания, заложенный в нас с целью защитить себя от потенциальных хищников. Космический ужас немного отличается: опасность, которую представляет собой черная бездна космоса, заключается в его неприспособленности для жизни, что актуально лишь для ученых (и миллиардеров), стремящихся туда попасть. И все же, глядя в космос, мы все равно находим причины для страха. Именно отсюда берет свое начало жанр космического ужаса, основанный Говардом Ф. Лавкрафтом.
Мы склонны считать человечество центром вселенной. И на данный момент, насколько нам известно, так оно и есть. Земля не является центром, вокруг которого вращается вселенная, но пока мы не нашли подтверждений существования иной жизни, можем сосредоточиться только на себе. Космический ужас задается вопросом о нашей незначительности перед лицом безграничного космоса — миллионы звезд, миллиарды планет и почти бесконечные возможности для существования другой жизни. Такая жизнь могла бы быть больше, старше и могущественнее нас. Она могла бы быть настолько гигантской и непостижимо древней по сравнению с нашей молодой цивилизацией, что наше значение для нее было бы сопоставимо со значением муравьев для нас.
Космический ужас также полон одновременно как интереса, так и страха перед научными открытиями и проклятием знания. Он боится возможности узнать непознаваемое и невозможности забыть его, а также того, что это знание может сделать с человеческим разумом. Этот жанр очарован безумием, суевериями и экзистенциальным страхом.
Нельзя говорить о космическом ужасе и не упомянуть наследие самого Лавкрафта. Он сделал много для становления жанра, но сегодня его имя также ассоциируется с его крайне расистскими взглядами, даже по меркам того времени. Разделить автора и его творчество порой сложно, так как его убеждения часто находят отражение в произведениях. Однако восприятие космического ужаса через фильмы и работы других авторов позволяет дистанцироваться от личности Лавкрафта и оценивать произведения за их художественные качества.
Космический ужас в кино нередко отличается от других поджанров ужасов, предлагая более абстрактные идеи, чем слэшеры, телесный хоррор или сверхъестественные истории. Этот жанр легко испортить, если подойти к нему неправильно, но когда все сделано хорошо, результат бывает по-настоящему стоящим и непредсказуемым. Ниже представлены одни из лучших фильмов космического ужаса, которые заставят вас задуматься и почувствовать экзистенциальный страх. А если вам хочется взглянуть на жанр в целом, не забудьте ознакомиться с другими нашими рекомендациями по фильмам ужасов, которые стоит посмотреть.
- Чужой (1979)
Жизнь в космосе может быть совсем непохожа на нас, а может оказаться ближе, чем мы думаем. Ксеноморфы из серии фильмов "Чужой" — двуногие существа, которые, возможно, имеют человеческое происхождение, в зависимости от того, какие фильмы считать каноном. Но одно остается неизменным: при встрече с ними лучше всего пытаться как можно быстрее убраться подальше. В отличие от других частей, где преобладают элементы экшена, оригинальный "Чужой" повествует о борьбе Эллен Рипли за выживание, где все её усилия направлены на то, чтобы сбежать от неизвестного монстра. Здесь нет места для сражений — только страх и желание избежать столкновения с этим смертельным существом.
- Сталкер (1979)
Фильм "Сталкер", основанный на книге "Пикник на обочине" российских авторов Бориса и Аркадия Стругацких, сложно однозначно оценить как хороший или плохой. Скорее, это произведение уникальной атмосферы и настроения. Тем не менее, Британский институт кино включил этот фильм в число лучших за все время. События разворачиваются после внеземного события, известного как "Посещение", после которого люди незаконно проникают в зону, чтобы искать и извлекать инопланетные технологии. Адаптация отличается свободным пересказом оригинала, но удачно передает ощущение пребывания в месте, где люди осознают, что смотрят в неизвестность и могут лишь надеяться избежать невидимых и таинственных опасностей и выжить.
- Нечто (1982)
Группа исследователей, находящихся на арктической научной базе, приютила собаку, не подозревая, что вскоре столкнется с паразитом, способным идеально копировать любую живую форму, к которой он прикоснется. Этот шедевр ужасов Джона Карпентера, не получивший успеха при выпуске, со временем превратился в холодную классику жанра. Клаустрофобия, паранойя и мужское соперничество сталкиваются в этом фильме, когда герои пытаются выяснить, кто из них на самом деле уже не человек. Атмосфера недоверия и замкнутого пространства создают непередаваемое напряжение, которое держит зрителей в страхе до самого конца.
- В пасти безумия (1994)
Как и "Нечто", фильм "В пасти безумия" был снят и озвучен Джоном Карпентером. В главной роли Сэм Нилл, а сюжет тесно связан с идеями и темами Лавкрафта. Главный герой, Джон Трент (в исполнении Нилла), отправляется на поиски пропавшего писателя, чтобы вернуть его рукопись, но вскоре начинает подозревать, что грань между вымыслом и реальностью стирается, а история автора начинает проникать в настоящий мир. Сюжет разворачивается с нарастающим чувством тревоги, и зрителю становится ясно, что вымысел может быть гораздо реальнее, чем кажется.
- Сквозь горизонт (1997)
Черные дыры уже давно являются одной из самых загадочных и интригующих концепций астрономии. Мы еще не были на других планетах, но знаем, как они выглядят, и можем представить, какими они могут быть. Однако что находится по другую сторону черной дыры, если там вообще что-то есть, для нас остается неизвестным. Фильм "Сквозь горизонт", снятый Полом У. С. Андерсоном (известным по работе над "Обителью зла"), рассказывает о группе ученых, отправленных на спасательную миссию, когда таинственно исчезнувший корабль внезапно возвращается спустя многие годы. Конечно же, корабль вернулся не пустым. Как и в "В пасти безумия", в этом фильме Сэм Нилл снова демонстрирует мощную игру в жанре хоррор, создавая пугающую атмосферу, в которой граница между научной фантастикой и ужасами полностью стирается.
- Зов Ктулху (2005)
Этот независимый фильм примечателен тем, что был выпущен в 2005 году в формате немого кино. Продолжительность ленты составляет менее 50 минут. Умирающий профессор оставляет своему внучатому племяннику документы о культе Ктулху, и тот решает продолжить исследования своего дяди, погружаясь в загадки древних тайн. В процессе он начинает сомневаться в собственном рассудке. Фильм получил в основном положительные отзывы критиков с момента своего выхода и является одной из немногих прямых экранизаций произведений Лавкрафта. Необычный стиль съемки и атмосфера, передающие дух классических фильмов ужасов, делают "Зов Ктулху" уникальным примером адаптации лавкрафтовского наследия в наше время.
- Мгла (2007)
Этот фильм, основанный на одноименном рассказе Стивена Кинга, рассказывает о группе незнакомцев, оказавшихся в западне в супермаркете, когда на маленький город опустился странный туман (если вы знакомы с произведениями Кинга, то наверняка догадываетесь, где находится этот магазин). Недоверие и паранойя быстро охватывают людей, когда попытки покинуть убежище заканчиваются гибелью беглецов от других мирных существ. Финал фильма особенно шокирующий и трагичный, что делает его запоминающимся (если, конечно, не попытаться изменить восприятие, добавив к сцене песню группы
Для просмотра ссылки Войди или Зарегистрируйся).
- Хижина в лесу (2011)
Мир фильмов ужасов цикличен: кто-то придумывает что-то новое и оригинальное, что вызывает фурор в киноиндустрии. Затем десятки фильмов копируют эту идею, добавляя свои нюансы. И наконец, появляется картина, которая разоблачает все штампы жанра, превращая их в нечто смешное и одновременно пугающее. "Зловещие мертвецы" — один из самых известных фильмов на тему "хижины в лесу", но "Хижина в лесу" 2011 года буквально является пародией на этот и другие ужасы. Группа подростков отправляется в удаленную хижину, в то время как команда аналитиков наблюдает за каждым их шагом и направляет к ним всех возможных монстров из фильмов ужасов, которые только можно представить. Но на этом история не заканчивается: за всем происходящим скрывается нечто большее, и я не хочу портить впечатление. Финал настолько хорош, что он заставил сценаристов ужасов задуматься, куда двигаться дальше после такого невероятного завершения.
- Пленница (2013)
Космический ужас часто воспринимается как нечто грандиозное и мощное, но фильм "Пленница" — отличный пример того, как этот жанр может быть личным и интимным, при этом не менее пугающим. Главная героиня, которую играет Скарлетт Йоханссон, путешествует по Шотландии и охотится на одиноких мужчин, заманивая их к себе домой. Этот "дом" — бескрайняя темная пустота, и то, что она там делает, остается загадкой. Кормит ли она кого-то? Собирает что-то? Мы не знаем. Этот фильм погружает зрителя в атмосферу необъяснимого страха и неизвестности, создавая ощущение чуждости и отчуждения.
- Черная гора (2014)
Космический ужас может быть как масштабным, так и глубоко личным — нужно либо стремиться к грандиозности, либо фокусироваться на мелочах, оставляя все масштабное за кадром. Независимые фильмы отлично подходят для этого жанра, поскольку ограниченные ресурсы подталкивают создателей к большей изобретательности. Фильм "Черная гора" рассказывает о группе археологов, которые находят древнюю структуру в Арктике и сталкиваются с последствиями ее исследования. Критики называют этот фильм "красиво снятым и пугающим признанием в любви к "Нечто" Джона Карпентера". Картина получила немало наград на различных фестивалях фильмов ужасов, что подтверждает ее успех в жанре космического ужаса.
- Аннигиляция (2018)
Фильм "Аннигиляция" основан на одноименном романе Джеффа Вандермеера, выпущенном в 2014 году, однако значительно отличается от оригинала, что вызвало смешанные отзывы среди зрителей. Роман является первым в трилогии, но на момент написания сценария был опубликован лишь первый том, и режиссер Алекс Гарленд ("Девы", "Из машины") адаптировал его как самостоятельное произведение. Сюжет фильма рассказывает о четырех ученых, отправившихся в Зону Искажения — область, которая образовалась вокруг упавшего метеорита и в которой жизнь начала мутировать странными способами. По мере продвижения внутрь Зоны, ученые сталкиваются с все более необычными мутациями и вынуждены ставить под сомнение свои собственные восприятия и друг друга. Визуальные эффекты фильма удачно передают идею о том, как одна форма жизни пытается подражать другой, не имея полного понимания оригинала, и ту странность, которая возникает в результате этого процесса.
- Цвет из иных миров (2019)
Николас Кейдж — актер, который всегда готов полностью погрузиться в свою роль, но его игра часто непредсказуема, и никогда не знаешь, каким будет результат. "Цвет из иных миров" — это адаптация одноименного рассказа Говарда Лавкрафта, и в основном фильм довольно точно следует оригиналу. Режиссер Ричард Стэнли планировал, что это будет первая часть трилогии по Лавкрафту, но проект был закрыт после того, как Стэнли был отстранен от работы продюсерской компанией из-за обвинений в насилии. В итоге трилогия так и не была реализована, и, скорее всего, этого уже не произойдет. Тем не менее, фильм получил положительные отзывы критиков, набрав 86% на Rotten Tomatoes, и однозначно заслуживает внимания.
- Маяк (2019)
Изоляция и страх перед неизвестным — два ключевых элемента космического ужаса, которые прекрасно воплощены в фильме "Маяк". Здесь сверхъестественное не является фактом, как в большинстве других фильмов, а скорее служит отражением распадающегося рассудка двух главных героев, роль которых исполняют Уиллем Дефо и Роберт Паттинсон. Они работают на маяке начала XIX века и постепенно теряют связь с реальностью, становясь всё более враждебными друг к другу. Атмосфера напряжения и неопределенности усиливается их страхами и одиночеством, что делает фильм мощным примером космического ужаса, где угрозы исходят не столько от внешних сил, сколько изнутри.
- Глубоководные (2020)
"Глубоководные" — это фильм, вдохновленный идеями Лавкрафта и напоминающий "Чужого". Несмотря на то, что ему не удается достичь уровня этой классики, и сходства с ней скорее сыграли ему на руку с точки зрения критики, картина все же остается увлекательным монстр-фильмом. В центре сюжета — ужасы, скрывающиеся глубоко под океанским дном, и то, что может произойти, если нам не повезет потревожить этих существ. Атмосфера глубоководного страха и безысходности делает фильм достойным представителем жанра, погружая зрителя в неизвестность и пробуждая истинные ужасы перед силами природы.
- Славный (2020)
Что бы вы сделали, если бы обнаружили странное отверстие в туалете придорожного мотеля, но узнали, что за ним скрывается вовсе не искатель тайных удовольствий, а полубог, стремящийся спасти человечество от его отца? Именно этот вопрос приходится решать Уэсу — мужчине с разбитым сердцем, который пытается заглушить боль в очередном запое. Чтобы выйти из кабинки, ему необходимо дать ответ. Голосом полубога говорит Дж. К. Симмонс, что сразу добавляет абсурдной завязке нотку юмора и интереса. "Славный" — один из немногих фильмов в жанре "бутылочного" кино, то есть тех, где все действие происходит в одном помещении. Фильм умело использует этот формат, превращая замкнутое пространство в арену для развития странного и одновременно захватывающего сюжета.
- Пустой человек (2020)
Фильм "Пустой человек" провалился в прокате, когда вышел на экраны, но сложно его в этом винить — это был октябрь 2020 года, пик пандемии, когда люди избегали больших собраний и массовых мероприятий. Театральные релизы тогда были неактуальны для зрителей. Однако с тех пор картина получила статус культового фильма, и его стали пересматривать с точки зрения развлечения. Сюжет начинается с классических страшилок, которые многие из нас слышали в детстве — когда нужно прошептать пугающее имя в темноте. Но история быстро становится мрачнее: люди внезапно начинают нападать на своих друзей и убивать их. Бывший полицейский пытается расследовать деятельность культа, связанного с Пустым человеком, и постепенно начинает сомневаться в собственном здравомыслии. Фильм искусно сочетает элементы психологического ужаса и мистики, что делает его особенно захватывающим для любителей жанра.
